油畫這一藝術(shù)起源于歐洲，經(jīng)過后人的不斷改良，在創(chuàng)作理念、繪畫方式等方面不斷創(chuàng)新發(fā)展，成為現(xiàn)代繪畫史上的一種主要繪畫表現(xiàn)方法。油畫在傳入世界各國后，經(jīng)過幾百年的發(fā)展演變，進(jìn)入了一個快速變化的新藝術(shù)時期。油畫作為一種藝術(shù)創(chuàng)作主要體現(xiàn)了畫家對現(xiàn)實生活的深刻情感表達(dá)，且不同國家和不同民族的背景使得藝術(shù)工作者在創(chuàng)作油畫過程中往往有著不同的藝術(shù)創(chuàng)作靈感和藝術(shù)審美，呈現(xiàn)出來的畫面也傳遞著不同的情感色彩。正是這些情感色彩，使油畫作品更加引人入勝，更具藝術(shù)美感。

　　一、油畫藝術(shù)中情感展現(xiàn)的發(fā)展背景及其必要性

　　(一)油畫情感展現(xiàn)的發(fā)展背景

　　油畫藝術(shù)在發(fā)展的早期被作為記錄重大歷史事件和記錄人們?nèi)粘Ｉ�活的重要工具[1]。其創(chuàng)作目的是留下一些珍貴的圖片式歷史記憶，讓今人得以追溯這些前人真實生活的足跡，了解人類歷史上發(fā)生過的許多故事，并將這段記憶代代保留。在這一時期，描繪客觀現(xiàn)實的寫實繪畫風(fēng)格逐漸成為畫壇的一種主流。但它僅僅注重油畫實用性的一面，遠(yuǎn)未觸及油畫本身的藝術(shù)內(nèi)涵表達(dá)。隨著時代的不斷發(fā)展，社會的不斷進(jìn)步，油畫藝術(shù)的核心審美觀和價值取向也在悄然發(fā)生著變化，逐漸擺脫了過去實用主義的束縛，重新回歸繪畫本體。另外，由于繪畫工具和油畫材料的不斷發(fā)展，學(xué)習(xí)油畫藝術(shù)變得方便，越來越多的人開始學(xué)習(xí)油畫藝術(shù)，這也使得油畫藝術(shù)在美學(xué)形式和藝術(shù)觀念上不斷得到發(fā)展和創(chuàng)新。藝術(shù)家們不再僅僅滿足于延續(xù)過去呆板的繪畫藝術(shù)風(fēng)格和死氣沉沉的畫面表現(xiàn)語言。他們更加渴望充分表達(dá)自我，張揚自己的個性。藝術(shù)家們開始注重將個人情感的表達(dá)與整體繪畫藝術(shù)風(fēng)格相結(jié)合。19世紀(jì)40年代以后，人們發(fā)明了數(shù)碼相機，這種神奇的東西可以快速而準(zhǔn)確地捕捉現(xiàn)實生活的全部面貌，并且攜帶方便、操作簡單。它能夠完整真實地再現(xiàn)社會事物的原貌，逐漸完全取代了傳統(tǒng)油畫的主要作用。這無疑給油畫藝術(shù)界亮起了一盞紅燈，迫使藝術(shù)家們重新思考探索出一條全新的當(dāng)代油畫藝術(shù)道路，促進(jìn)了油畫由“寫實”向“表意”的轉(zhuǎn)變。

　　(二)油畫情感展現(xiàn)的必要性

　　在不斷探索油畫新的發(fā)展道路的過程中，藝術(shù)家們越來越重視在油畫作品中對個人真實情感的表達(dá)，旨在通過油畫藝術(shù)喚起更純粹的感情。因為藝術(shù)的創(chuàng)作主體其實是藝術(shù)家個人，其只有在創(chuàng)作的過程中注入自身對感情的體驗，創(chuàng)作出來的作品才能更加動人。只有在這種油畫創(chuàng)作藝術(shù)理念和這種審美價值觀的正確指導(dǎo)下，藝術(shù)家們才能不斷發(fā)展和創(chuàng)新油畫藝術(shù)。這也是油畫不能被現(xiàn)代機器印刷的裝飾畫所取代的根本原因。一千個作家有一千種不同的情感與繪畫方式，其作品帶給觀賞者的情感感受更是不盡相同的，而以機械技術(shù)印刷藝術(shù)作品雖然方便快捷，但冷酷刻板，缺乏我們通常所說的“情感溫度”[2]。因此，選擇恰當(dāng)?shù)挠彤媱?chuàng)作內(nèi)容和形式有利于創(chuàng)作者更好地進(jìn)行情感表達(dá)。無論油畫作品的技法有多么不同，人們的主觀感受方式有多么不同，情感這個元素在其中總是扮演著重要的主導(dǎo)角色，這是油畫作品創(chuàng)作中都要遵循的創(chuàng)作規(guī)律。畫家們通過對現(xiàn)實生活中的觀察和親身體驗，產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作沖動，然后通過精心構(gòu)思或者醞釀，最終創(chuàng)作出油畫作品，這種情感表達(dá)活動必然始終貫穿于藝術(shù)構(gòu)思和作品創(chuàng)作的始終。

　　二、油畫作品所傳遞出的情感特征

　　(一)情感展現(xiàn)的民族性和地域性

　　油畫所需要傳達(dá)的是獨特的民族意識，往往需要具有特定的民族主義屬性和特定的地域?qū)傩浴２煌�的民族歷史文化往往會對一個油畫作品創(chuàng)作者的精神情感、表達(dá)方式產(chǎn)生直接或間接的影響，使油畫創(chuàng)作者在藝術(shù)創(chuàng)作過程中潛意識地受到這些民族文化烙印的影響，從而最終使他的油畫作品具有民族精神和民族情感文化的深刻痕跡。同時，不同地域的油畫藝術(shù)創(chuàng)作者往往因為受到當(dāng)?shù)厝宋摹�風(fēng)俗、地理風(fēng)光的影響，其油畫藝術(shù)作品本身體現(xiàn)非常濃厚的地域傳統(tǒng)文化特色。

　　(二)情感的自我表達(dá)和宣泄

　　在現(xiàn)代主義藝術(shù)運動的積極作用下，許多現(xiàn)代油畫作品不再采用傳統(tǒng)的情感表達(dá)方式，而是更加直接、奔放。油畫創(chuàng)作成了藝術(shù)創(chuàng)作者自身宣泄情感的一種方式。這種宣泄情感的作品，創(chuàng)作者往往會借助各種現(xiàn)代化的符號在表達(dá)時代元素的同時表現(xiàn)和突出獨特的現(xiàn)代情感心理。由于每個油畫藝術(shù)創(chuàng)作者對于情感的表達(dá)方式不同，形成了許多不同風(fēng)格的畫面，需要觀看者基于油畫作品的色彩、結(jié)構(gòu)來進(jìn)行解讀，從而深刻理解和充分領(lǐng)悟油畫中蘊含的重要藝術(shù)情感內(nèi)涵。

　　(三)情感展現(xiàn)的歷史和社會文化

　　油畫作為一門繪畫藝術(shù)，是特定時代歷史背景下的必然產(chǎn)物。因此，油畫創(chuàng)作情感的具體表達(dá)必須充分結(jié)合作品產(chǎn)生的背景和歷史時期，其往往反映著油畫創(chuàng)作者對歷史和當(dāng)時社會的一種情感關(guān)懷態(tài)度。在印象派油畫風(fēng)格出現(xiàn)之前，油畫家創(chuàng)作的形象題材主要基于宗教、神話、歷史，無法完全擺脫反映歷史背景和反映社會人物的雙重束縛，真實地反映了創(chuàng)作者對上層階級統(tǒng)治的真實思考。

　　三、油畫藝術(shù)中的情感展現(xiàn)

　　(一)油畫藝術(shù)中色彩的情感展現(xiàn)

　　1.油畫色彩的情感特征從人體生理學(xué)的意義來講，顏色反射是一種在不透明的物體上進(jìn)行反射并被人眼充分接收所得到的彩色反射光，是屬于自然界的一種客觀存在，本身并不具有特殊的哲學(xué)意義和主觀感受[3]。然而，人類從小就逐漸接收了各種色彩視覺信息，積累了大量的色彩視覺感知經(jīng)驗，色彩信息傳遞已經(jīng)逐漸成為當(dāng)今人類的一種潛意識判斷，人腦神經(jīng)會自動有意識地對其進(jìn)行接收并自動產(chǎn)生合理的情緒聯(lián)想，進(jìn)而產(chǎn)生各種情緒反應(yīng)。色彩也因此逐漸與情感的具體表達(dá)緊密相連。色彩在情感和心理上的表達(dá)具有強烈的代表性，例如黑色往往給人帶來壓抑的情緒體驗，紅色往往給人帶來興奮快樂的情緒體驗等。在現(xiàn)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者直觀地通過各種色彩的運用來充分傳達(dá)自己的繪畫思想和藝術(shù)理念，傳遞自己的不同情緒。在法國印象派后期，這種現(xiàn)象非常突出，當(dāng)時的創(chuàng)作者往往通過色調(diào)之間的差異營造強烈的視覺對比，達(dá)到展現(xiàn)自己精神思想世界的主要目的。例如凡·高，通過強烈的色彩碰撞表現(xiàn)自身內(nèi)心的情感掙扎。色彩的這種情感表達(dá)往往還具有象征性和裝飾性。在漫長的民族歷史文化洪流中，用鮮明的色彩來代表某一特定少數(shù)民族精神文化傾向的典型例子不勝枚舉。如在西方民族宗教傳統(tǒng)文化中，繪畫往往具有許多象征性的抽象隱喻，創(chuàng)作目的主要是表達(dá)一個事物背后的某種情感和其他抽象概念。2.運用油畫色彩表達(dá)情感繪畫作品中所運用的藝術(shù)色彩越豐富，帶給參觀者的藝術(shù)情感和視覺體驗就越豐富，蘊含的藝術(shù)價值也就越高。色調(diào)的綜合運用技巧是決定油畫整體情感表現(xiàn)基調(diào)的關(guān)鍵。色調(diào)的協(xié)調(diào)組合運用，可以直擊每個人的心靈，引起人們情感上的共鳴。因此，藝術(shù)家在開始創(chuàng)作前一定要首先明確一個大致的基調(diào)，對多種色調(diào)進(jìn)行準(zhǔn)確把握，使這些顏色在不同的油畫作品中具有不同的表現(xiàn)力。此外，一幅藝術(shù)作品中也不宜隨意使用過多的色彩，否則也會對作品本身的情感表達(dá)效果產(chǎn)生不利性的影響。作品對各種色彩的組合運用一定要善于分清主次與輕重，在不直接影響作品整體視覺語言情感表達(dá)的具體情況下，合理安排使用色彩，更好地通過色彩傳遞感情。

　　(二)油畫藝術(shù)中線條的情感展現(xiàn)

　　線條是現(xiàn)代繪畫中最基本的一種造型表達(dá)語言，也是油畫造型的主要形式之一。線不是一個客觀存在的事物，而是對現(xiàn)代人類心理思維的抽象表現(xiàn)。除此之外，線也是人們通過觀察和視覺認(rèn)識到大自然的一種重要形式。在油畫創(chuàng)作中，線條是整體繪畫的一個開始，是最基本的一種造型表達(dá)語言，在整體畫面中起著至關(guān)重要的主導(dǎo)作用。一般來說，線條的視覺情感主要體現(xiàn)在線的力度感和線的流動感上，且直接地作用于觀看者的喜怒哀樂。繪畫線條類型包括了直線、曲線、透視線、對角線等。且線條的粗細(xì)、長度、筆直或者是彎曲都具有不同的個性特征。比如直線象征著理性、正直的情感特征;曲線如同音樂節(jié)奏，柔軟而充滿活力，富有浪漫感情，帶給人婉轉(zhuǎn)、感性的情感特征;而斜線因高度上的傾斜而不穩(wěn)定，整體的運動流向也會使人產(chǎn)生強烈的不穩(wěn)定感。而流線型的畫面表達(dá)則善于傳達(dá)積極進(jìn)取、逆流而上的情感特征。因此創(chuàng)作者可以通過對畫面中不同線條的多元化應(yīng)用，塑造具有不同感情的畫面。綜上所述，在社會經(jīng)濟發(fā)展的過程中，產(chǎn)生了無數(shù)次藝術(shù)形式上的變革，但油畫的發(fā)展始終歷久彌新，正是因為油畫傳遞出了其他機械化藝術(shù)形式所不具備的情感力量，這成為了油畫藝術(shù)的靈魂與血肉。通過對油畫藝術(shù)中各種情感活動表現(xiàn)的深入研究，創(chuàng)作者們更準(zhǔn)確地把握油畫藝術(shù)的精髓所在，繼續(xù)努力，不斷開拓創(chuàng)新，尋求更具張力的情感表現(xiàn)方式，共同推動油畫藝術(shù)的不斷進(jìn)步。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]劉曉亮.談色彩在油畫創(chuàng)作中的作用及情感表現(xiàn)[J].中外企業(yè)家,2020(4):238.

　　[2]趙玉文.色彩在油畫創(chuàng)作中的作用及情感表現(xiàn)[J].大眾文藝,2019(2):157.

　　[3]馬超.油畫風(fēng)景寫生中的情感營造與意象表現(xiàn)探析[J].青春歲月,2019(20):50-51.

　　《油畫藝術(shù)中的情感展現(xiàn)研究》來源：《美與時代》，作者:鄭雪霞